Mô tả về điểm tham quan
Đây là loại phòng trưng bày nghệ thuật như phòng trưng bày của E. M. Lunin thậm chí không tồn tại ở thủ đô của Nga. Tại đây các bức tranh, tác phẩm điêu khắc, đồ họa được trưng bày không phải để bán mà cho công chúng xem miễn phí - vì lý do này, một phòng trưng bày nghệ thuật chỉ mang lại chi phí cho chủ nhân của nó.
Có vẻ kỳ lạ và hoàn toàn lạc hậu khi có thể điều hành một phòng tranh mà không tạo ra bất kỳ thu nhập nào. Evgeny Mikhailovich Lunin - một doanh nhân đến từ thành phố Chelyabinsk; Ông là một nhà kinh tế và kỹ sư cơ khí. Việc mở một phòng trưng bày nghệ thuật là một quyết định quan trọng đối với một doanh nhân, bởi vì với sự giúp đỡ của nó, nó sẽ có thể hỗ trợ nhiều nghệ sĩ, giới thiệu tác phẩm của họ với công chúng, và cũng chỉ đơn giản là giúp họ tồn tại.
Lịch sử của phòng trưng bày nghệ thuật bắt đầu vào năm 1996 một cách hoàn toàn ngẫu nhiên, khi Evgeny Mikhailovich đặt hàng cho một nghệ sĩ đồ họa trẻ đến từ thành phố Cherepovets, Yuri Volkov, bao gồm một số tác phẩm khá đồ sộ. Ngay sau đó Lunin đã gặp gỡ các nghệ sĩ trẻ khác, tìm hiểu về cuộc sống, gia đình, công việc của họ; Nhưng hóa ra, vấn đề gay gắt nhất của hầu hết các nghệ sĩ là thiếu nhu cầu trong lĩnh vực nghệ thuật, vốn liên quan nhiều hơn đến các tỉnh của Nga, nơi mà tác phẩm của các nghệ sĩ đặc biệt có năng khiếu gần như không thể bán được. Được biết, khoảng ba mươi thành viên của Liên minh Nghệ sĩ Nga sống ở thành phố Cherepovets đã trở thành con tin vì thiếu kế sinh nhai.
Đó là việc mua các tác phẩm nghệ thuật mà Evgeny Mikhailovich bắt đầu giải quyết. Bộ sưu tập của Lunin E. M. chủ yếu dành riêng cho nghệ thuật của các bậc thầy từ Vologda, được hướng dẫn bởi truyền thống của chủ nghĩa hiện thực. Hiện tại, phòng tranh có hơn ba nghìn tác phẩm đồ họa, hội họa, điêu khắc.
Phòng trưng bày nghệ thuật được mở cửa vào năm 2001. Bản chất của việc mua lại phòng trưng bày được xây dựng theo nguyên tắc monographic, hoàn toàn tương ứng với cách tiếp cận theo quan điểm của khoa học. Phần của các nghệ sĩ như V. Vetrogonsky, V. Pimenov, O. Borozdin, V. Sergeev, A. Savin và một số nghệ sĩ khác được đánh dấu ở đây.
Một điểm đặc biệt của bảo tàng đã trở thành hoạt động với di sản sáng tạo, cũng như kho lưu trữ của các bậc thầy đồ họa và hội họa đã qua đời: M. Larichev, S. Khrustaleva, N. Grishachev.. phòng trưng bày nghệ thuật chứa các bộ sưu tập các tác phẩm của những bậc thầy gần đây đã tự khai mình và làm việc, mà vẫn còn rất ít người biết: Karpacheva O., Novgorodov A., Konstantinov V.
Bức tranh có giá trị nhất trong phòng trưng bày là “Chân dung V. I. Belov”là tác phẩm quan trọng nhất trong lĩnh vực biểu tượng của nhà thơ vĩ đại của vùng Vologda. Tác phẩm “Hình ảnh Tổ quốc” đã gây xúc động mạnh mẽ cho đông đảo khán giả tại Triển lãm toàn Nga lần thứ ba năm 2006, dành riêng cho hội họa phong cảnh, được thực hiện bởi “Hình ảnh Tổ quốc”. Một trong những vị trí trọng yếu đã được trao cho cảnh quan hoành tráng của V. Strakhov là "Băng trôi ở Totma".
Tất cả các bức tranh và vật phẩm sưu tầm được của Lunin được chia thành hai mảng chính: đồ họa và hội họa. Trong bộ môn đồ họa, ngoài đồ họa in còn có đồ họa gốc. Tại đây, bạn cũng có thể xem các bản vẽ chuẩn bị cho bản khắc gỗ của các bậc thầy hàng đầu của Vologda: V. Sergeeva, A. Nagovitsyna, G. Burmaginova.
Cần lưu ý rằng hoạt động của phòng trưng bày nghệ thuật không chỉ giới hạn ở việc mua lại các tác phẩm đồ họa và tranh vẽ. Evgeny Mikhailovich giao tiếp với các bậc thầy của nghệ thuật hiện đại nhất, và cũng tiến hành các chuyến thăm hàng năm của các nghệ sĩ đến những địa điểm đẹp nhất của quê hương chúng ta, điều này tích cực làm tăng tiềm năng nghệ thuật của họ. Kể từ khi thành lập Phòng trưng bày ảnh Lunin, một trong những lĩnh vực hoạt động quan trọng nhất là tạo ra các bộ phim và sách về các nghệ sĩ yêu thích của bạn. Suy nghĩ này xuất hiện do một số ít người hâm mộ thực sự của tác phẩm nghệ sĩ biết tất cả sự thật về nghệ sĩ yêu thích của họ, bởi vì một số trường hợp xảy ra rằng các nhà phê bình nghệ thuật áp đặt ý kiến của họ lên độc giả trong các bài báo của họ.
Phòng trưng bày nghệ thuật đã tổ chức khoảng một trăm cuộc triển lãm, và con số này sẽ còn tăng lên, vì vùng đất Vologda luôn nổi tiếng với những nghệ sĩ khéo léo và những con người tốt bụng.