Mô tả về điểm tham quan
Vào đầu những năm 90, nhờ vũ công nổi tiếng, Nghệ sĩ được vinh danh của Nga Valery Mikhailovsky, một đoàn ba lê độc đáo, duy nhất trên thế giới, đã xuất hiện tại thành phố trên Neva - Nhà hát Ba lê nam St. Petersburg.
Đội ngũ sáng tạo của Ballet nam đã thu hút sự quan tâm lớn của công chúng. Cuộc cách mạng của vở ba lê Nga - đó là cách gọi nhóm các nhà phê bình. Và họ đã hoàn toàn đúng. Lần đầu tiên trong lịch sử vũ đạo thế giới trong đoàn múa ba lê có những đại diện độc quyền của phái mạnh hơn, những người đứng trên đôi giày mũi nhọn và biểu diễn các phần nữ của vở ba lê cổ điển một cách chuyên nghiệp. Ballet nam có một lợi thế đáng kể so với các nhóm vũ đạo khác - các vũ công biểu diễn xuất sắc không kém những phần nam khó nhất, đòi hỏi một sức bền và sức bền nhất định, và nữ. Các chuyên gia múa ba lê cho rằng đoàn đã thành công lớn với công chúng nhờ sự dí dỏm và sâu sắc, nhẹ nhàng và nền tảng, tính chuyên nghiệp và đổi mới của cả vũ công và đạo diễn.
Phần lớn đã được viết và đang được viết về đội ngũ sáng tạo của Ballet nam trên các phương tiện truyền thông - tạp chí, báo chí. Đoàn có khoảng 300 đánh giá tích cực từ các nhà phê bình từ Nga, các nước SNG và nước ngoài. Các vũ công và tác giả của vở Ballet nam đã nhiều lần được đăng trên tạp chí The New York times and Dance. Nhờ những ấn phẩm như vậy, người dân Nhật Bản, Hoa Kỳ, Tây Ban Nha, Phần Lan, Pháp, Nam Phi, Hy Lạp, Israel và Hàn Quốc đã biết đến ballet. Đoàn kịch của nhà hát dành riêng cho một số bộ phim và chương trình được quay cho khán giả ở Úc, Mỹ và các nước Châu Âu.
Đoàn kịch của Mikhailovsky đã đại diện cho Nga trong nhiều lễ hội quốc tế khác nhau. Các vũ công đã biểu diễn tại một số địa điểm tốt nhất thế giới như Trung tâm Lincoln của New York. Đoàn Ballet nam Mikhailovsky St. Petersburg đã tổ chức thành công các chuyến lưu diễn ở cả nước ngoài và ở Nga - tại các thành phố Siberia, Urals, Viễn Đông và vùng Volga.
Valery Mikhailovsky, người sáng lập đoàn Ballet nam và giám đốc nghệ thuật của đoàn, tốt nghiệp Trường Biên đạo Kiev năm 1971. Trong sáu năm, ông là nghệ sĩ độc tấu tại Nhà hát Opera và Ballet Odessa, nơi ông đã nhảy những phần đầu tiên trong vở Giselle, Anna Karenina, Hồ thiên nga, Don Quixote”. Mikhailovsky đã giành được sự công nhận của công chúng nhờ vào kỹ thuật tinh tế và tầm nhìn của ông về hình ảnh của các tiết mục cổ điển.
Sau 6 năm nữa, Mikhailovsky được Boris Eifman, người đã tạo ra không chỉ sân khấu ba lê, mà còn là phong cách riêng trong nghệ thuật, kết hợp hài hòa giữa tác phẩm kinh điển và vũ đạo hiện đại, chú ý và đánh giá cao.
Từ năm 1977 đến năm 1991, Valery Mikhailovsky là nghệ sĩ độc tấu của Nhà hát Eifman và là người đầu tiên biểu diễn các vai chính trong The Idiot (Prince Myshkin), Crazy Day (Count Almaviva), Twelfth Night (Malvolio), The Master and Margarita (Woland), "Teresa Raken" (Camille), "Boomeranga" (Mecca Knife), "Song Interrupt" (Victor Haara), trong các tác phẩm thính phòng "Comedians", "Cognition", "The Artist".
Tên của Valery Mikhailovsky được ghi trong Từ điển Bách khoa Ba lê.
Mikhailovsky rời tập thể ba lê Eifman vào năm 1992 và gần như ngay lập tức tạo ra tập thể của riêng mình. Đoàn của anh ấy bao gồm những nghệ sĩ biểu diễn xuất sắc, những người có thể nhảy những phần phức tạp nhất của nam giới trong các tác phẩm cổ điển và hiện đại, nhưng đồng thời có thể truyền tải bản chất của một người phụ nữ bằng sự hài hước và gu thẩm mỹ tinh tế. Với đoàn Ba lê nam, anh đã xuất hiện lần đầu với tư cách là một biên đạo múa, dàn dựng vở kịch "In Image and Likeness" (nhạc của P. Gabriel). Đoàn kịch lần đầu tiên giới thiệu anh với khán giả vào cùng năm 1992.
Valery Mikhailovsky có một trải nghiệm độc đáo khi là một trong số rất ít vũ công ba lê đã biểu diễn các phần trong tất cả các phong cách vũ đạo, từ các tác phẩm cổ điển của các tác phẩm kịch Nga và nước ngoài đến vũ đạo của các bậc thầy của thời đại chúng ta như Mai Murdmaa, Maurice Bejart, Igor Chernyshov, Boris Eifman.
