Phòng trưng bày Tretyakov chứa nhiều kiệt tác hội họa. Những bức tranh của phòng trưng bày khiến du khách kinh ngạc bởi vẻ đẹp, chủ nghĩa tự nhiên và kỹ thuật của chúng. Mỗi bức tranh là một tác phẩm nghệ thuật độc đáo kết hợp kỹ năng của người nghệ sĩ và một thời đại cụ thể. Bạn chắc chắn nên xem chúng!
Tìm hiểu thêm về Phòng trưng bày Tretyakov
"Sự xuất hiện của Chúa Kitô đối với mọi người", Alexander Ivanov
Một bức tranh quy mô lớn, trong đó một hội trường riêng biệt được xây dựng. Kiệt tác kể về sự kiện xảy ra trước lễ rửa tội của Chúa Giê-xu Christ. Trong hình, bạn có thể thấy nhiều chi tiết và hình vẽ, mỗi hình đều có biểu tượng và bí quyết sáng tạo riêng.
"Buổi sáng trong rừng thông", Ivan Shishkin
Một trong những kiệt tác nổi tiếng nhất của phòng trưng bày, đã quản lý để tham quan bao bì kẹo. Rừng lá kim là động cơ yêu thích của Shishkin. Tác phẩm thể hiện chi tiết thiên nhiên mà nghệ sĩ nhìn thấy trên đảo Gorodomlya. Shishkin thường được chỉ định là tác giả của bức tranh, nhưng trên thực tế, K. A. Savitsky.
"Cô gái với những quả đào", Valentin Serov
Cô con gái mười một tuổi của người bảo trợ Savva Mamontov đã chụp cho kiệt tác này. Cô gái tạo dáng bên nghệ sĩ trong hai tháng. Sau khi Serov tặng bức tranh đã hoàn thành cho mẹ của cô gái. Tác phẩm thu hút ánh nhìn của mọi người bởi không khí vô tư, trẻ thơ.
"Quảng trường đen", Kazimir Malevich
Bức tranh nổi tiếng nhất về người tiên phong của Nga, đã gây chú ý tại triển lãm về những người theo chủ nghĩa tương lai. Tác phẩm được treo ở "góc đỏ", nơi thường treo các biểu tượng trong các ngôi nhà. Một số người vẫn đang tích cực tranh luận về kiệt tác và ý nghĩa của nó đối với nghệ thuật.
"Ivan Bạo chúa giết con trai mình", Ilya Repin
Bức tranh tai tiếng của Ilya Repin mô tả một tình tiết huyền thoại trong cuộc đời của Ivan Bạo chúa, khi ông ta giết chết con trai mình, giáng một đòn chí mạng vào cây gậy của ông ta trong cơn giận dữ. Tretyakov đã mua bức tranh này bất chấp lệnh cấm của Alexander III. Sau đó, hoàng đế dỡ bỏ lệnh cấm trưng bày bức tranh công khai.
"Không xác định", Ivan Kramskoy
Các nhà sử học vẫn đang tự hỏi ai là người đã làm mẫu cho bức tranh. Bức tranh vẽ một phụ nữ trẻ đang lái xe trên một chiếc xe ngựa mở dọc Nevsky Prospekt gần các gian hàng của Cung điện Anichkov. Người phụ nữ mặc trang phục của những năm 1880.
Quỷ ngồi, Mikhail Vrubel
Vrubel được coi là một trong những tác giả thần bí nhất, người đã dành cả một hội trường trong Phòng trưng bày Tretyakov. Nguồn cảm hứng cho việc tạo ra bức tranh là bài thơ "Con quỷ" của Lermontov. Tác giả đã viết về công việc của mình theo cách sau: "Một con quỷ? Một linh hồn không quá xấu xa như đau khổ và buồn bã, với tất cả những điều này là một tinh thần độc đoán, uy nghi …"
Boyarynya Morozova, Vasily Surikov
Một bức tranh lớn, nhiều hình, được mua với giá 25 nghìn rúp cho Phòng trưng bày Tretyakov, nơi nó vẫn là một trong những cuộc triển lãm chính. Bức tranh mô tả một cảnh trong cuộc ly giáo của nhà thờ vào thế kỷ 17. Tác giả lưu ý rằng ông đã lấy hình ảnh của một người phụ nữ quý tộc từ một con quạ với đôi cánh đen mà ông đã nhìn thấy một lần và ném vào tuyết.
"Công chúa Tarakanova", Konstantin Flavitsky
Một trong những kiệt tác đầu tiên của Phòng trưng bày Tretyakov. Bức tranh trở thành tác phẩm nổi tiếng nhất của danh họa Flavitsky. Chủ đề cho bức tranh được lấy từ truyền thuyết về cái chết của Công chúa Tarakanova trong trận lụt ở St. Petersburg. Phần lớn là vì bức tranh "Công chúa Tarakanova" phiên bản cái chết của bà đã lưu lại trong ký ức của người dân.
"The Apotheosis of War", Vasily Vereshchagin
Tác giả, một cựu quân nhân, trở nên nổi tiếng với tư cách là một họa sĩ chiến trường. Có rất nhiều phiên bản về những gì đã truyền cảm hứng cho bức tranh. Nổi tiếng nhất trong số họ là liên quan đến Tamerlane, quân đội của họ đã để lại những đống đầu lâu giống như những gì người nghệ sĩ mô tả trong bức tranh. Trên khung của bức tranh có dòng chữ: "Dành riêng cho tất cả những người chinh phục vĩ đại - quá khứ, hiện tại và tương lai."
"Rooks đã đến", Alexey Savrasov
Để mua được kiệt tác này, Tretyakov đã đích thân đến Savrasov ở Yaroslavl. Sự xuất hiện của bức tranh được coi như một giai đoạn quan trọng trong quá trình phát triển của hội họa phong cảnh Nga. Chưa có ai khắc họa được thiên nhiên u uất như Savrasov. Người đương thời tin rằng chính linh hồn Nga đã được chứa đựng trong bức tranh.
"Birch Grove", Arkhip Kuindzhi
Kuindzhi được coi là một bậc thầy thực sự trong việc làm việc với ánh sáng và bóng tối. Tác phẩm miêu tả những cây bạch dương mọc trên đồng cỏ ngập tràn ánh nắng. Tác giả tạo ra cảm giác ánh sáng mặt trời rất sáng bằng cách chơi với ánh sáng và bóng tối. Bức tranh được phân biệt bởi hình ảnh khác thường của thiên nhiên, màu sắc tươi sáng và sự phong phú của màu xanh lá cây.
"Cầu vồng", Ivan Aivazovsky
Những bức tranh vẽ cảnh biển điển hình của họa sĩ biển Aivazovsky, nhưng chính bức tranh này đã trở thành phản ứng của họa sĩ trước những cáo buộc rằng tranh của ông đã lỗi thời. Tác phẩm "Cầu vồng" được Aivazovsky làm trong dung dịch màu khác thường, rất thu hút mắt nhìn. Bức tranh mô tả một con tàu đắm, được vẽ bằng ánh sáng hồng của cầu vồng lơ lửng trên biển.
"Trên nền hòa bình vĩnh cửu", Isaac Levitan
Một học sinh của Savrasov, người đã nuôi dưỡng anh tầm nhìn về phong cảnh nước Nga. Chính vì vậy, các tác phẩm của nghệ sĩ này đều thấm đẫm tinh thần Nga và thường gợi lên trong người một cảm giác u uất. Bức tranh được coi là một trong những bức tranh có kích thước lớn nhất từ các tác phẩm của Levitan. Ngoài ra, bức tranh này và một vài bức khác thường được kết hợp thành bộ ba "u ám" của Levitan.
"Alyonushka", Viktor Vasnetsov
Nghệ sĩ chính, nhà văn học dân gian, Vasnetsov cũng được biết đến với bức tranh "Anh hùng". Từ lâu tác giả đã tâm niệm ý tưởng về bức tranh “Alyonushka”. Cốt truyện của bức tranh được hình thành khi họa sĩ vô tình nhìn thấy một phụ nữ nông dân bình thường bên ao nước trong điền trang Abramtsevo. Kết quả là một kiệt tác đã có vị trí xứng đáng trong Phòng trưng bày Tretyakov.
Ngoài những hình ảnh trên, bạn nên làm quen với những kiệt tác như:
- Tắm cho Ngựa Đỏ, Kuzma Petrov-Vodkin;
- "Phi công tương lai", Alexander Deineka;
- "Một cơn bão bắt đầu chơi trên Biển Đen", Ivan Aivazovsky;
- Hôn nhân không bình đẳng, Vasily Pukirev;
- The Horsewoman, Karl Bryullov.
