Mô tả và ảnh về Nhà hát Nhạc kịch - Nga - Saint Petersburg: Saint Petersburg

Mục lục:

Mô tả và ảnh về Nhà hát Nhạc kịch - Nga - Saint Petersburg: Saint Petersburg
Mô tả và ảnh về Nhà hát Nhạc kịch - Nga - Saint Petersburg: Saint Petersburg

Video: Mô tả và ảnh về Nhà hát Nhạc kịch - Nga - Saint Petersburg: Saint Petersburg

Video: Mô tả và ảnh về Nhà hát Nhạc kịch - Nga - Saint Petersburg: Saint Petersburg
Video: Nhà thờ thánh Issac - Saint Petersburg, Russia 2024, Tháng mười một
Anonim
Nhà hát hài kịch
Nhà hát hài kịch

Mô tả về điểm tham quan

Nhà hát Ca nhạc kịch của Nhà nước St. Petersburg theo dõi lịch sử của nó từ ngày 18 tháng 12 năm 1910, khi Nhà hát Cung điện được khai trương trên phố Italyanskaya, nơi các vở nhạc kịch với sự tham gia của các diễn viên nổi tiếng thời bấy giờ đã được trình diễn thành công rực rỡ. Có một quán rượu và nhà hàng ở tầng trệt.

9 năm sau, vào năm 1920, tòa nhà được trao cho đoàn kịch của Nhà hát Truyện tranh Nhà nước do K. Mardzhanov đứng đầu. Một năm sau, tầng hầm được xây dựng lại thành một quán rượu mang tên Lame Joe, nơi sau buổi biểu diễn, các ngôi sao của sân khấu biểu diễn truyện tranh vào mỗi buổi tối.

Năm 1929, nhà hát có một người hàng xóm mới - "Music Hall", giám đốc âm nhạc là I. Dunaevsky, và biên đạo múa - K. Goleizovsky. L. Utesov, G. Bogdanova-Chesnokova biểu diễn trên sân khấu của Music Hall.

Nhà hát Nhạc kịch Bang Leningrad trình diễn buổi biểu diễn đầu tiên trước công chúng vào ngày 17 tháng 9 năm 1929. Người lao động nghệ thuật nổi bật nhất, đạo diễn và diễn viên của operetta A. Feon trở thành giám đốc nghệ thuật.

Vào giữa những năm 30, thế hệ thứ hai của đoàn đã đến với Nhạc kịch: V. Khristianova, A. German, K. Astafieva, E. Mikhailov, V. Svidersky, N. Boldyreva, A. Korolkevich, L. Kolesnikova, L. Taganskaya, I. Kedrov, A. Orlov. Các buổi biểu diễn được dàn dựng bởi E. Kaplan, V. Soloviev, P. Weisbrem. Đồng thời, các vở kịch về chủ đề đương đại bắt đầu được dàn dựng ở đây, các tác giả của chúng là I. Dunaevsky, B. Alexandrov, N. Strelnikov.

Năm 1938, tất cả mặt bằng được giao cho Nhà hát Nhạc kịch Leningrad, nơi công chiếu đầu tiên là dàn dựng vở opera truyện tranh "Black Domino" của D. Aubert.

Nhà hát Nhạc kịch Leningrad là nhà hát duy nhất không đóng cửa trong cuộc vây hãm thành phố. Tất cả 900 ngày. Các buổi biểu diễn đang được chuẩn bị trong thời gian ngắn nhất có thể, các diễn viên không để ý đến nạn đói và bom đạn liên miên. Các diễn viên đã trình diễn 2 suất một ngày.

Năm 1941, công trình nhà hát bị hư hại nặng khi ngôi nhà bên cạnh bị phá hủy hoàn toàn do trúng bom trực diện. Lần cuối cùng bức màn được kéo lên trong khán phòng là vào ngày 24 tháng 12. Các buổi biểu diễn tiếp theo được tổ chức trên sân khấu của Nhà hát Alexandrinsky, đoàn kịch đã được sơ tán.

Trên Đường Đời, các diễn viên của nhà hát ca nhạc kịch đi trước. Ở hậu phương và tiền tuyến, họ đã biểu diễn hơn một nghìn buổi hòa nhạc. Công việc sáng tác các vở kịch đương đại đã được chú ý nhiều. Các nhà văn V. Vishnevskaya, V. Azarov, A. Kron, những người ở thành phố bị bao vây, đã viết libretto, và các nhà soạn nhạc V. Vitlin, L. Kruz và N. Minkh đã viết nhạc cho operetta về chủ đề yêu nước Biển rộng bao la”.

Trong suốt những ngày bị bao vây, không một buổi biểu diễn nào bị hủy bỏ và không có một sự thay đổi diễn viên nào, mặc dù thực tế là, ngoài các hoạt động trên sân khấu, toàn bộ đoàn còn túc trực trong các đội MPVO, bệnh viện và giúp đỡ để kéo mọi người ra khỏi đống đổ nát sau các vụ đánh bom.

Trong quá trình phong tỏa, các nhân viên rạp hát bị mất tích 64 người. Các diễn viên nhà hát đóng trong hội trường đông lạnh, ngất xỉu vì đói ở hậu trường, nhưng đã được bán hết. Người Leningraders xếp hàng mua vé từ 5 giờ sáng. Các buổi biểu diễn trong thành phố bị bao vây đã được chứng kiến bởi hơn một triệu khán giả.

Trong thời kỳ hậu chiến, trên sân khấu của nhà hát, cùng với các tác phẩm kinh điển, đã được trình diễn các vở operettas của O. Feltsman, Y. Milyutin, V. Soloviev-Sedoy, I. Dunaevsky, A. Petrov, E. Zharkovsky.

Từ năm 1972 đến năm 1988 tập thể nhà hát do nghệ nhân nghệ thuật danh dự của RSFSR V. Vorobyov đứng đầu. Anh đã giúp nhà hát tìm ra hướng sáng tạo mới. Các bậc thầy Operetta và các nghệ sĩ trẻ đã tỏa sáng trên sân khấu: V. Krivonos, V. Kostetsky, E. Driatskaya, B. Smolkin, T. Vasilyeva, E. Tilicheev, V. Kosobutskaya, A. Semak, E. Polosina. Vào thời điểm này, có những vở diễn đã trở thành kinh điển: Truffaldino, Đám cưới với một vị tướng, Delo, Đám cưới của Krechinsky, và Con chim lửa.

Vào những năm 80, tòa nhà của nhà hát đang rất cần được sửa chữa lại. Trong gần 10 năm đoàn kịch đã phải biểu diễn trên các sân khấu khác nhau, trong Nhà Văn hóa. Nhiều năm qua, nhà hát thực tế mất dần khán giả. Chỉ với sự xuất hiện của A. Belinsky với tư cách là giám đốc nghệ thuật vào năm 1995, công việc cải tạo đã được thực hiện.

Bây giờ nhà hát do tổng giám đốc J. Schwarzkopf đứng đầu. Đoàn kịch đang cố gắng vực dậy ánh hào quang trước đây của Nhạc kịch.

ảnh

Đề xuất: