Mô tả và ảnh về Nhà hát Lensovet - Nga - Saint Petersburg: Saint Petersburg

Mục lục:

Mô tả và ảnh về Nhà hát Lensovet - Nga - Saint Petersburg: Saint Petersburg
Mô tả và ảnh về Nhà hát Lensovet - Nga - Saint Petersburg: Saint Petersburg

Video: Mô tả và ảnh về Nhà hát Lensovet - Nga - Saint Petersburg: Saint Petersburg

Video: Mô tả và ảnh về Nhà hát Lensovet - Nga - Saint Petersburg: Saint Petersburg
Video: TẶNG QUÀ GÌ - TÀU VỀ QUÊ HƯƠNG CHẾ | BẢO NGÂN 2024, Có thể
Anonim
Nhà hát Lensovet
Nhà hát Lensovet

Mô tả về điểm tham quan

Nhà hát hàn lâm Lensovet St. Rạp được đặt tên là Mới. Vì nó nảy sinh như một kiểu xả năng lượng sáng tạo của các nghệ sĩ dưới sự dẫn dắt của đạo diễn Isaac Kroll, người từng là học viên của V. E. Meyerhold. Thành công đầu tiên của các buổi biểu diễn của Nhà hát Mới, trong đó Ksenia Kurakina, Mikhail Rozanov, Roman Rubinstein, Alexander Zhukov tham gia, đã không được chú ý. Các nhân vật sân khấu nổi tiếng của Leningrad đã hỗ trợ các diễn viên đầy triển vọng trong việc thay đổi sân khấu. Năm 1936 nhà hát bắt đầu hoạt động tại Sảnh Nhà hát của A. I. Pavlova trên phố Troitskaya (ngày nay là phố Rubinstein, 13), được tái thiết đặc biệt cho ông.

Trong bối cảnh cuộc đấu tranh chống lại “chủ nghĩa Meyerhold” và chủ nghĩa hình thức, I. Kroll đã bị sa thải khỏi nhà hát, Nhà hát mới do B. M. Sushkevich, một đạo diễn, nghệ sĩ và giáo viên xuất sắc. Anh đến rạp hát cùng một nhóm sinh viên của mình. Là học trò của K. S. Stanislavsky và L. A. Sulerzhitsky, cộng sự của M. A. Chekhov và E. B. Vakhtangov trên Studio đầu tiên của Nhà hát Nghệ thuật Mátxcơva, đạo diễn mới đã truyền cho nhà hát những truyền thống của Nhà hát Nghệ thuật Mátxcơva. Các buổi biểu diễn của nhà hát mới được phân biệt bởi một nghiên cứu tâm lý tinh tế về các nhân vật của các anh hùng và văn hóa của các quyết định phong cảnh. Vợ và đồng nghiệp của ông, nhà văn, đạo diễn và nữ diễn viên Nadezhda Bromley làm việc bên cạnh đạo diễn.

Nhà hát có nhiều tiết mục phong phú và đa dạng, giúp bộc lộ hết tài năng của các diễn viên tuyệt vời. Alexandra Korvet, Vera Budreiko, Alexandra Trishko, Cecilia Fain, Sabina Suikovskaya, Vladimir Taskin, Yuri Bublikov, Alexander Gyultsen và những người khác đã tham gia đoàn kịch. Ilya Rakhlin và Arkady Raikin cũng đã làm việc ở đây với tư cách là những nghệ sĩ kịch.

Nhà hát Mới đã kết thúc thời kỳ trước chiến tranh bằng một buổi biểu diễn lớn, buổi ra mắt diễn ra vào năm 1940, đã trở thành một trong những huyền thoại sân khấu sáng giá nhất, "Before Sunset" dựa trên vở kịch của Hauptmann G. Trong đó, chính Sushkevich đã đóng. vai Matthias Clausen. Vở kịch chỉ được trình diễn ở Leningrad bảy lần. Năm 1940, nhà hát đã đi lưu diễn đến Viễn Đông, nơi nó được tìm thấy sau chiến tranh. Trong điều kiện thực địa khó khăn, đoàn kịch vẫn tiếp tục thực hiện các vở diễn mới, chủ yếu về đề tài quân đội.

Nhà hát quay trở lại Leningrad vào mùa thu năm 1945. Nhà hát nằm ở số 12 khách hàng tiềm năng Vladimirsky. Sushkevich mất năm 1946, nhưng trong suốt cuộc đời mình, ông đã đưa được nhiều sinh viên đến Nhà hát Mới, mà người đứng đầu là nữ diễn viên Galina Korotkevich. Dù gặt hái được nhiều thành công nhưng đoàn kịch của Sân khấu mới lên cơn sốt, hầu như mùa nào các đạo diễn chính đều thay đổi. Nhà hát cần một ý tưởng sáng tạo mới, và nó đã xuất hiện với sự xuất hiện của đạo diễn - nhà nghịch lý nổi tiếng, nghệ sĩ, người sáng lập nhà hát hài kịch, Nikolai Pavlovich Akimov. Lúc này, Nhà hát mới như được tiếp thêm một luồng sinh khí mới. Sự kết hợp giữa cách đạo diễn khác thường của Akimov và nhãn quan nghệ thuật của đoàn kịch do Sushkevich đào tạo một cách hoàn hảo đã cho kết quả thú vị. Vở nhạc kịch "Mùa xuân ở Mátxcơva" đầu tiên của V. Gusev xuất hiện trên sân khấu. Những tác phẩm châm biếm kịch tính bị lãng quên, chẳng hạn như "Delo" của A. V. Sukhovo-Kobylina, "Shadows" của M. E. Saltykov-Shchedrin.

Năm 1960, I. P. Vladimirov, người đã trở thành thủ lĩnh thực sự của đoàn kịch. Trong một thời gian ngắn, Vladimirov đã tìm cách đổi mới đoàn kịch và tạo cho nhà hát một diện mạo độc đáo. Sân khấu Nhỏ được mở cửa đặc biệt cho các sinh viên cao học vào năm 1974.

Kể từ năm 1966, với sự dàn dựng của The Threepenny Opera, một thể loại tổng hợp đặc biệt bắt đầu hình thành trong nhà hát, bao gồm những ca khúc lập dị và kỳ cục, báo chí và trữ tình. Trên sân khấu kịch ở các thời điểm khác nhau như các đạo diễn G. Oporkov, N. Reichstein, S. Spivak, A. Morozov, T. Kazakova, G. Trostyanetsky đã thử sức mình. Các diễn viên nổi tiếng như Georgy Zhzhenov, Mikhail Boyarsky, Irina Mazurkevich, Elena Solovey và nhiều người khác đã đóng trên sân khấu này.

Năm 1996 V. B. Pazi, người đã bảo tồn truyền thống của đoàn và mở rộng khả năng của nó. Đối với các tác phẩm, Pazi đã thu hút các đạo diễn xuất sắc nhất của Nga: Mikhail Bychkov, Gennady Trostyanetsky, Vasily Senin, Vladimir Petrov. Pazi mời đạo diễn Yuri Butusov, tốt nghiệp Học viện Sân khấu, tham gia đoàn kịch. Cùng với ông đến với nhà hát các nghệ sĩ trẻ sau này thành danh: K. Khabensky, M. Porechenkov, M. Trukhin, A. Zibrov. Các buổi biểu diễn của nhà hát đã trở thành người tham gia các lễ hội uy tín của nước ngoài và Nga. Nhà hát đã lưu diễn thành công trên khắp các nước Nga, Đức, Pháp, Ý, Thụy Điển và các nước khác trên thế giới.

Sau cái chết của V. Pazi vào năm 2006, nhà hát lại rơi vào tình thế khó khăn. Sự thành công của khán giả trong việc sản xuất vở "Bản ballad Tây Ban Nha" của L. Feuchtwanger đã cho phép Nhà hát Lensovet mời giám đốc của mình, G. Strelkov, vào vị trí giám đốc. Kể từ tháng 2 năm 2011, Yu. N. Butusov.

Dù có tuổi đời xứng đáng với tập thể nhà hát, nhưng nhà hát tin tưởng vào sức mạnh của chính mình, vẫn hy vọng sẽ còn gây hứng thú cho khán giả, tràn đầy năng lượng sáng tạo sôi nổi, không ngại tìm tòi, khám phá.

ảnh

Đề xuất: