Nhà hát kịch Bolshoi. G.A. Mô tả và ảnh của Tovstonogov - Nga - St.Petersburg: St.Petersburg

Mục lục:

Nhà hát kịch Bolshoi. G.A. Mô tả và ảnh của Tovstonogov - Nga - St.Petersburg: St.Petersburg
Nhà hát kịch Bolshoi. G.A. Mô tả và ảnh của Tovstonogov - Nga - St.Petersburg: St.Petersburg

Video: Nhà hát kịch Bolshoi. G.A. Mô tả và ảnh của Tovstonogov - Nga - St.Petersburg: St.Petersburg

Video: Nhà hát kịch Bolshoi. G.A. Mô tả và ảnh của Tovstonogov - Nga - St.Petersburg: St.Petersburg
Video: Nhà Hát Lớn Thành Phố Hải Phòng/ Cô Giáo Mi Nhon 2024, Tháng bảy
Anonim
Nhà hát kịch Bolshoi. G. A. Tovstonogov
Nhà hát kịch Bolshoi. G. A. Tovstonogov

Mô tả về điểm tham quan

Vào mùa thu năm 1918, Nhà hát kịch Bolshoi được thành lập ở Petrograd theo sáng kiến của nhà văn Maxim Gorky, nhà thơ Alexander Blok và nữ diễn viên Nhà hát Nghệ thuật Moscow Maria Andreeva. Chính sách về tiết mục của nhà hát được xác định bởi giám đốc nghệ thuật đầu tiên của nó, Alexander Blok: "Theo thiết kế của nó, Nhà hát kịch Bolshoi là một nhà hát kịch cao: bi kịch cao và hài kịch cao." Tính thẩm mỹ và phong cách đặc biệt của BDT được hình thành dưới ảnh hưởng của kiến trúc sư Vladimir Shchuko và các nghệ sĩ từ Hiệp hội Nghệ thuật Thế giới: Alexander Benois, Mstislav Dobuzhinsky, Boris Kustodiev - những nhà thiết kế sân khấu đầu tiên của nhà hát.

Ngày 15 tháng 2 năm 1919, đã diễn ra buổi công chiếu: vở bi kịch của F. Schiller “Don Carlos” do đạo diễn Andrei Lavrentiev dàn dựng. Trong số các đạo diễn của BDT những năm sau: một học sinh của Meyerhold Konstantin Tverskoy, một học trò của Nemirovich-Danchenko Nikolai Petrov, một nghệ sĩ của thế giới nghệ thuật Alexander Benois, Chapaev nổi tiếng từ bộ phim cùng tên - diễn viên Boris Babochkin. Từ năm 1932 đến năm 1992, BDT được đặt theo tên người sáng lập, Maxim Gorky.

Năm 1956, Georgy Tovstonogov được bổ nhiệm làm giám đốc chính kiêm giám đốc nghệ thuật của nhà hát. Dưới thời ông, BDT trở thành nhà hát đạo diễn của tác giả, được cả thế giới biết đến, là sân khấu kịch hay nhất ở Liên Xô. Tatiana Doronina và Sergey Yursky, Innokenty Smoktunovsky và Zinaida Sharko, Evgeny Lebedev và Valentina Kovel, Oleg Basilashvili và Svetlana Kryuchkova, Vladislav Strzhelchik, Pavel Luspekaev, Oleg Borisov, Nikolai và nhiều người khác … Những năm đó, nhà hát lưu diễn rất nhiều. Trong hoàn cảnh đối đầu giữa hai hệ thống chính trị, chế độ “Bức màn sắt”, BDTX là sợi dây liên kết văn hóa giữa Đông và Tây. Sau khi Tovstonogov qua đời vào năm 1989, Nghệ sĩ Nhân dân Liên Xô Kirill Lavrov tiếp quản chỉ đạo nghệ thuật, sau đó là đạo diễn Temur Chkheidze. Từ năm 1992, nhà hát bắt đầu mang tên Georgy Alexandrovich Tovstonogov.

Năm 2013, đạo diễn Andrei Moguchy, một trong những nhà lãnh đạo của sân khấu tiên phong, trở thành giám đốc nghệ thuật của BDT. Dưới sự lãnh đạo của Mighty BDT, nó đã giành lại được sự công nhận từ công chúng và các nhà phê bình, và trở thành một trong những hãng thông tấn sân khấu chính của đất nước. Vào tháng 12 năm 2015, nhà hát đã được các chuyên gia của Hiệp hội các nhà phê bình sân khấu Nga trao giải thưởng "Vì đã xây dựng một chiến lược nghệ thuật mới cho Nhà hát kịch Bolshoi."

Cương lĩnh sáng tạo của BDT là một cuộc đối thoại cởi mở về các chủ đề phù hợp với xã hội hiện đại. Mỗi buổi biểu diễn, mỗi dự án của BDT mới đều giải quyết những vấn đề của một người cùng thời.

Các buổi biểu diễn của Nhà hát kịch Bolshoi có sự tham gia của các nghệ sĩ thuộc mọi thế hệ của đoàn - từ những diễn viên còn rất trẻ của nhóm thực tập sinh đến những bậc thầy sân khấu hàng đầu, như Nghệ sĩ Nhân dân Liên Xô Alisa Freindlikh, Nghệ sĩ Nhân dân Nga và Ukraine Valery Ivchenko, Nghệ sĩ Nhân dân của Nga Svetlana Kryuchkova, Irute Vengalite, Marina Ignatova, Elena Popova, Nghệ sĩ Nhân dân Nga Gennady Bogachev, Valery Degtyar, Nghệ sĩ được vinh danh của Nga Anatoly Petrov, Vasily Reutov, Andrei Sharkov, Nghệ sĩ được vinh danh của Nga Maria Lavrova và những người khác. Mỗi mùa, các vở diễn của BDT đều trở thành người giành được các giải thưởng sân khấu chính của đất nước, trong đó có giải “Mặt nạ vàng” sân khấu quốc gia.

Từ năm 2013, tại Nhà hát kịch Bolshoi mang tên G. A. Tovstonogov, có một chương trình giáo dục quy mô lớn "Thời đại Khai sáng". Đây là các bài giảng, buổi hòa nhạc, triển lãm, bàn tròn dành riêng cho các vấn đề sáng tạo mang tính thời sự, các cuộc gặp gỡ với những người tạo ra một nhà hát hiện đại, cũng như các chuyến du ngoạn quanh bảo tàng và hậu trường của nhà hát, các chương trình của tác giả dành riêng cho lịch sử của BDT. Một khu vực quan trọng của Thời đại Khai sáng là Phòng thí nghiệm Sư phạm của BDT - các đạo diễn, diễn viên, nhà phê bình sân khấu và giáo viên đào tạo giáo viên các trường trung học và mẫu giáo ở St. Petersburg để đưa ngôn ngữ sân khấu và kỹ thuật sân khấu hiện đại vào chương trình giảng dạy của trường.

Vào năm 2015, BDT đã trở thành nhà hát kịch tiết mục đầu tiên của Nga, áp phích của chương trình này trên cơ sở liên tục bao gồm vở kịch hòa nhập "Ngôn ngữ của các loài chim", được tạo ra cùng với Trung tâm Sáng tạo, Giáo dục và Tạo thói quen Xã hội cho Người lớn Tự kỷ " Anton đang ở đây gần đây”. Cùng với các diễn viên chuyên nghiệp, những người mắc chứng rối loạn phổ tự kỷ góp mặt trong vở kịch này.

Tại Nhà hát kịch Bolshoi mang tên G. A. Tovstonogov ba cảnh. Sân khấu chính (750 chỗ) và sân khấu nhỏ (120 chỗ) nằm trong một tòa nhà lịch sử tại 65 Fontanka Embankment, được xây dựng vào năm 1878 bởi kiến trúc sư Ludwig Fontana theo lệnh của Bá tước Anton Apraksin. Sân khấu thứ hai của BDT (300 chỗ ngồi) được đặt tại số 13, Quảng trường Nhà hát Cũ, trong tòa nhà của Nhà hát Kamennoostrovsky, nhà hát bằng gỗ lâu đời nhất còn sót lại ở Nga, được xây dựng bởi kiến trúc sư Smaragd Shustov theo lệnh của Hoàng đế Nicholas I vào năm 1827. Mỗi mùa tại ba địa điểm này có ít nhất 5 buổi ra mắt và hơn 350 buổi biểu diễn.

ảnh

Đề xuất: