Rạp hát chúng. Mô tả và ảnh của E. Vakhtangov - Nga - Moscow: Moscow

Mục lục:

Rạp hát chúng. Mô tả và ảnh của E. Vakhtangov - Nga - Moscow: Moscow
Rạp hát chúng. Mô tả và ảnh của E. Vakhtangov - Nga - Moscow: Moscow

Video: Rạp hát chúng. Mô tả và ảnh của E. Vakhtangov - Nga - Moscow: Moscow

Video: Rạp hát chúng. Mô tả và ảnh của E. Vakhtangov - Nga - Moscow: Moscow
Video: Тандем Игоря Крутого и Димаша Кудайбергена - это чудо, вдохновение и творческий взлет! (SUB. 25 LGS) 2024, Có thể
Anonim
Rạp hát chúng. E. Vakhtangova
Rạp hát chúng. E. Vakhtangova

Mô tả về điểm tham quan

Huân chương của Nhà nước về Biểu ngữ Đỏ của Nhà hát Học thuật Lao động. E. Vakhtangova nằm ở trung tâm của Moscow, trên Old Arbat, trong một lâu đài Arbat cổ. Nó mở màn với buổi ra mắt The Miracle of St. Anthony của Maeterlinck. Việc sản xuất do E. Vakhtangov chỉ đạo. Nhà hát khi đó được gọi là "Xưởng thứ ba của Nhà hát Nghệ thuật Mátxcơva".

Lịch sử hình thành nhà hát bắt đầu vào năm 1913. Một số sinh viên sáng kiến từ các trường đại học khác nhau ở Moscow đã quyết định thành lập một "Xưởng kịch sinh viên". Họ bị thu hút bởi việc đào tạo diễn viên theo hệ thống Stanislavsky, vốn đã đi vào mốt thời bấy giờ. Các chuyên gia đã không đồng ý làm việc với các sinh viên nghiệp dư. Sau nhiều lần thuyết phục, một học trò của Stanislavsky, Evgeny Vakhtangov, đã đảm nhận việc này.

Các buổi diễn tập vở kịch "The Lanins 'Estate" dựa trên vở kịch của B. Zaitsev đã bắt đầu. Buổi ra mắt vở kịch diễn ra vào tháng 3 năm 1914 đã thất bại. Ban quản lý Nhà hát Nghệ thuật Moscow cấm Vakhtangov làm việc với những người không chuyên nghiệp. Nhưng lệnh cấm đã không hoạt động. Các buổi diễn tập được tổ chức bí mật trong một căn hộ trên đường Mansurovsky.

Hãng phim được đặt tên là “Xưởng kịch Moscow của E. B. Vakhtangov”. Tháng 9 năm 1920, cô được nhận vào Nhà hát Nghệ thuật Mátxcơva, với tên gọi Xưởng thứ ba của Nhà hát Nghệ thuật Mátxcơva. Tác phẩm đầu tiên của nhà hát là vở kịch “Phép lạ của thánh Antôn”. Buổi ra mắt diễn ra vào ngày 13 tháng 11 năm 1921. Đạo diễn của vở kịch là Vakhtangov, và nghệ sĩ là Zavadsky. Các nhà phê bình ghi nhận sự thành công của việc sản xuất. Một bài báo của nhà phê bình L. Gurevich với đánh giá tích cực về màn trình diễn đã được đăng trên tạp chí Teatralnoe Obozreniye vào tháng 12 năm 1921. Không lâu sau nhà hát đã nhận được tòa nhà của nó trên Arbat.

Nhà hát trẻ đã tìm kiếm các tiết mục của riêng mình. Nikolai Erdman được mời lên sân khấu cho câu chuyện cổ tích "Công chúa Turandot" của Carlo Gozzi. Buổi biểu diễn đã thành công vang dội. Vakhtangov bị ốm và không thể đến xem buổi ra mắt bộ phim.

Năm 1922, sau cái chết của Vakhtangov, một hội đồng nghệ thuật được bầu ra tại nhà hát. Yuri Zavadsky trở thành giám đốc trong một thời gian ngắn. Nemirovich-Danchenko quyết định kết hợp phòng thu thứ hai và thứ ba của nhà hát. Đoàn kịch không đồng ý. Các diễn viên đã bảo vệ nền độc lập của họ.

Đạo diễn chính E. R. Simonov. Ông đã phải rời bỏ chức vụ của mình trong những năm perestroika. Từ năm 1987 đến năm 2007, nhà hát được đứng đầu bởi một trong những diễn viên sân khấu nổi tiếng nhất - Mikhail Ulyanov. Ngày nay giám đốc nghệ thuật của nhà hát là Rimas Tuminas.

Các tiết mục của nhà hát bao gồm các tiết mục được dàn dựng trong các năm khác nhau. Các tác phẩm gần đây: "A Common Business" (R. Cooney), "Anna Karenina" (do biên đạo múa Angelica Kholina dàn dựng), "Demons" (Dostoevsky), "Medea" (J. Anuya), "Farewell Tour" (Edlisa) và những người khác … Có nhiều bậc thầy sân khấu nổi tiếng trong đoàn kịch: Nina Arkhipova, Georgy Menglet, Vladimir Etush, Yuri Yakovlev, Vasily Lanovoy, Tatyana Samoilova, Lyudmila Maksakova, Lyudmila Chursina, Anastasia Vertinskaya, Marianna Vertinskaya, Irina Kupchenko, Alexander Filippenko và những người khác.

ảnh

Đề xuất: