Mô tả và hình ảnh của Nhà hát nhạc kịch thiếu nhi - Nga - Tây Bắc: Cherepovets

Mục lục:

Mô tả và hình ảnh của Nhà hát nhạc kịch thiếu nhi - Nga - Tây Bắc: Cherepovets
Mô tả và hình ảnh của Nhà hát nhạc kịch thiếu nhi - Nga - Tây Bắc: Cherepovets

Video: Mô tả và hình ảnh của Nhà hát nhạc kịch thiếu nhi - Nga - Tây Bắc: Cherepovets

Video: Mô tả và hình ảnh của Nhà hát nhạc kịch thiếu nhi - Nga - Tây Bắc: Cherepovets
Video: [Official MV] Mời anh về Tây Bắc - Sèn Hoàng Mỹ Lam 2024, Tháng Chín
Anonim
Nhà hát ca nhạc thiếu nhi
Nhà hát ca nhạc thiếu nhi

Mô tả về điểm tham quan

Nhà hát nhạc kịch thiếu nhi nổi tiếng của thành phố Cherepovets còn được gọi là "Nhà hát giao hưởng dành cho trẻ em". Chính tại nơi này, những bậc thầy thực sự về công việc thủ công của họ - những nhạc sĩ chuyên nghiệp được đào tạo trong các trường âm nhạc và nhạc viện. Về lịch sử sân khấu nhạc kịch thiếu nhi, cần lưu ý rằng nó gắn bó mật thiết với cuộc đời và công việc của đạo diễn, đạo diễn kiêm chỉ đạo âm nhạc - Alexei Nikolaevich Ustinov. Mẹ của giám đốc tương lai của nhà hát tốt nghiệp Đại học Saratov và Nhạc viện Saratov về lĩnh vực ca hát đơn ca, và cha của ông đã được đào tạo tại Nhạc viện Moscow và cao học. Alexey Nikolaevich bắt đầu sự nghiệp nghệ thuật chuyên nghiệp của mình tại Saratov Philharmonic. Một thời gian sau, khi Alexey Nikolaevich nhận được lời đề nghị về công việc ở thành phố Cherepovets, không chút do dự, anh đã ngay lập tức đồng ý. Vào tháng 5, Ustinov đã có một cơ hội duy nhất để tạo ra rạp hát của riêng mình.

Công việc bắt đầu trong một hội trường nhỏ, nhưng sau một thời gian Ustinov được cấp một căn phòng rộng rãi hơn trong trường nghệ thuật và thủ công. Những người sáng lập chính sau đó là các doanh nghiệp công nghiệp lớn nhất của Cherepovets. Năm 1993, nhà hát nhạc kịch dành cho trẻ em trở thành thành phố trực thuộc trung ương, và vào năm 1995, nó nhận được tòa nhà riêng - rạp chiếu phim Raduga đã tồn tại trước đây. Chỉ trong vài năm, tòa nhà cũ kỹ và không phù hợp để làm việc đã trở thành ngôi nhà thứ hai không chỉ của nhân viên, mà còn của cả những khán giả trung thành của rạp. Tầng một của tòa nhà được chuyển đổi thành góc sinh hoạt và rạp chiếu bóng. Đặc biệt quan tâm của những khán giả nhỏ tuổi là góc sinh hoạt, nơi người ta có thể nhìn thấy cá, chinchillas, thỏ, rùa và nhiều cư dân khác.

Sau một thời gian, cụ thể là vào năm 2011, tòa nhà được dời khỏi nhà hát, thay vào đó, nhà hát nhận được một căn phòng rộng rãi trong tòa nhà của "Cung Văn hóa Người xây dựng" mang tên D. N. Mamleev”. Thật không may, khu vực sinh sống đã không còn tồn tại, và chỉ còn lại con quạ Vasya và con gà trống.

Các em nhỏ từ 2, 5 đến 10 tuổi đã trở thành khán giả của sân khấu nhạc kịch. Số lượng lớn nhất là trẻ em đi cùng mẹ, bà, cha và ông của mình. Nhưng điều đáng chú ý là những người lớn đi cùng các em nhỏ cũng là những người hâm mộ sự sáng tạo của sân khấu. Nhà hát cung cấp các chương trình đặc biệt dành cho trẻ em từ 2, 5 đến 3 tuổi và từ 4 đến 7 tuổi; các chương trình riêng biệt đang được chuẩn bị cho học sinh tiểu học. Tất cả các chương trình của vở kịch chính đều bao gồm cái gọi là "Phòng chờ âm nhạc", là một buổi hòa nhạc nhỏ về nhạc cụ, cũng như về thơ ca của trẻ em. Chương trình cũng bao gồm việc dàn dựng một nhà hát múa rối bóng, trong đó một phòng được chỉ định đặc biệt đã được trang bị. Góc sinh hoạt của sân khấu ca nhạc thiếu nhi được thể hiện bằng gà trống, cá vàng, chinchillas, cú, chuột lang và những cư dân thú vị khác.

Nếu chúng ta tính đến thành phần sáng tạo của nhà hát, thì các buổi biểu diễn đi kèm với các bản hòa tấu thính phòng với nhiều thành phần khác nhau, sử dụng cello, violin, balalaika, piano, domra làm nhạc cụ. Cần lưu ý rằng tất cả các nghệ sĩ nhạc cụ cũng biểu diễn như những nghệ sĩ độc tấu chuyên nghiệp trong cái gọi là "Phòng nhạc". Ca sĩ và nghệ sĩ trong một người sẽ có thể làm được nhiều thứ: giọng nói riêng trên sân khấu, giọng hát hàn lâm, khả năng lồng tiếng cho các vai khác nhau (gấu con, thỏ rừng, sói, chuột), lái rối, có thể di chuyển và nhảy. tốt, quản lý các nhân vật trong nhà hát bóng tối, và cũng có thể chơi tất cả các loại nhạc cụ.

Không ngoại lệ, tất cả các nghệ sĩ đều được đào tạo cơ bản về âm nhạc, ví dụ như chỉ huy dàn hợp xướng, nghệ sĩ piano, ca sĩ thanh nhạc, và họ tiếp thu đầy đủ kiến thức và kỹ năng trực tiếp trong quá trình làm việc trong nhà hát. Điều đáng chú ý là những người như vậy rất ít và khó tìm hoặc thay thế. Vì những lý do này, chỉ có những người mà nó đã thực sự trở thành ngôi nhà thứ hai và định mệnh mới làm việc trong nhà hát nhạc kịch dành cho trẻ em.

ảnh

Đề xuất: